1979年公開の洋画「ウォリアーズ」。当時の日本では、まったくヒットしないままで終わったように記憶しています。
現在は世界的な”カルト映画”とされており、非常に熱心なファン層がいるようです。
やはり、当時の日本では、社会のアウトサイダーの若者たち（未成年者もふくむ）のグループ（というかチーム）が、
命の取り合いをするロードムービー（だと思いますが、違ったらすみません）という内容はあまりにも時期が早くて、
受け入れられなかったのかもしれません。
でも、当時、少年だった筆者は、これにはまりました。
暴力性に、ではなく、なにか別の部分に……。
今回は、この「ウォリアーズ」についての記事です。
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あらすじ
ブロンクスの大きな公園、ある夏の夜（たしか）。
NY中のストリートギャングが結集します（当時はチームとかストリートギャングなどの呼称はなく、単に”チンピラ”で片づけられていたように思えます。
なので”チンピラの若者たち”とかの、かなりカッコ悪い呼び方をされたりします。
時には、”ちんぴら”と平仮名表記だったりして間抜けでした）。
大群衆に埋まった公園で、若者のリーダー格の”カリスマ”らしき黒人青年が、演説をしているさなかに射殺されます。
大混乱の中、なぜかメンバーたった9人のローカルなチームでしかない”ウォリアーズ”が、射殺犯の濡れ衣を着せられてしまいます。
その場でチームのリーダーを殺されたウォリアーズは、本拠地のコニーアイランドまでの逃避行を敢行。
しかし、彼らを”取って”勇名を上げようという他のさまざまなチームが、次々に襲撃してくる……という内容。
――ざっとしたあらすじは以上ですが、これだけだと、この映画の面白さが伝わらないのがもどかしい限りです。
スピード感、見事でした
全編とおして100分に満たない作品です。
でも、監督がウォルター・ヒルなので、それくらいの尺の映画の方が得意なのかもしれません。
この監督の作品らしく、登場人物に女性はヒロインたった一人だけ。
とはいえ、登場人物の劇中年齢が若く（演じている俳優の実年齢はもっと高かったようです）、
この監督の作品によくある”男くささ”はさほど漂っていません。
また、映画のタッチもドライ一辺倒ではなく、闇夜のシーンがほとんどのせいか、陰影の濃い感じが漂いました。
独特なトーンの画面の中、ウォリアーズはずっと逃げ続けます。
行く手を阻む、さまざまなクセが強すぎるチームたちとは、まれに交戦することもありますが、戦法の基本は”逃げ”。
しかも、移動手段が徒歩（というか疾走）か地下鉄なのです。
コニーアイランドという”ローカル”から出てきた、ほとんど中央では無名のチームです。
おそらく、物見遊山の気分でブロンクスまで地下鉄で出てきたのでしょう。
それがまさか、こんな目に遭うとは思ってもいなかった。
とはいえ、ほかのチームは皆、話し合って理解し合える状態ではありません。
カリスマを殺されて怒り狂っている連中もいれば、功名心で舞い上がっている連中もいます。
とにかく、大イベント中の大ハプニングのせいで、熱くなっていて収まりがつかないのです。
捕まったら、皆殺し確定です。
必死に”本拠地まで逃げる”のですが、道中、次々とメンバーを失っていきます。
この”道行き”のスピード感が心地よいものでした。
おそらく、徒歩か地下鉄、という移動手段が、過度なスピード感を煽らないので、ちょうど良い感じで映画のトーンにはまっていたのではないでしょうか……。
キャラ造形が良かった
この映画の魅力のひとつは、登場するキャラがいずれも”立っている”ことでしょう。
しかも、自然に立っているので、誰一人悪目立ちしていません。
たとえば……
スワン（マイケル・ベック）；ウォリアーズの副リーダー。逃避行の指揮をとる。冷静沈着、寡黙。知的で 臨機応変の戦略を出す。喧嘩も強い。
エイジャックス（ジェームズ・レマー）；ウォリアーズきっての腕力を誇る。素手の喧嘩に絶対の自信を持つ武闘派。傲慢で尊大、たびたびチームの和を乱す。血気盛んで単細胞。
マーシー（デボラ・ヴァン・フォルケンバーグ）；オーファンズ（チーム）に溶け込んでいたがウォリアーズに鞍替えし、途中から逃避行に同行する不良娘。独特のキャラのファニーフェイス。
ルーサー（デビッド・パトリック・ケリー）；カリスマ殺しの真犯人。弱小チームのトップで、ウォリアーズに濡れ衣を着せたのも彼。狡猾で臆病、しかも何を考えているのかよくわからない危ない男。
……うーん、これだけだと、ただの”キャラ一覧”で、なにかを外しているように思えます。
たとえば、出て来るチームたちの個性も、面白かったのです。
ヒスパニックのオーファンズは、やたらと人数が多いけれど強くない。リーダーがかなりのおバカで、間が抜けていて愛嬌がある。
劇中で最大のインパクトを放つのはベースボールフューリーズ。メンバー全員が野球のユニフォーム着用、顔にはロックバンドのキッスのようなメイクを施す。全員がバットで武装してる。……しかし、めちゃくちゃに弱く、ウォリアーズと正面対決するものの、あっという間に全滅。
こうした個性的な数々のチームだけでなく、次から次へ、面白そうなアイディアがぽんぽん放り込まれます。
そのたびに「うわー、これ、どうなるんだろう？？」と期待させられます。
ところが、最後まで観ると、そのアイディアのほとんどが、”出されただけ”で、掘り下げられることがありません。
深掘りや、サブスト展開など無視。
ここで監督の”男らしさ”発揮です。
そのおかげで、さまざまな空想、考察の余地が生まれました。
この映画の”良い点”でしょう。
そして、観返すと、さまざまな発見が出てきて楽しめるのです。
上映時間の短さは、リピート率を高めますね。
⇓ アマプラにあるだろうか？？
カルト映画とされて
今では熱狂的ファンが一部にいる”カルト映画”とされています。
なんでも、ギリシア神話だかに出て来るエピソードを元に現代劇にした、という話も聞きます。
そんなことはさておいて、個人的に、かなり好きな映画です。
公開前から気にしていたのですが、あっという間に劇場公開が終わってしまいました。
昭和のことですから、観ることを諦めていたら、まさかのTV放映。
それをたまたまビデオ録画していたので、観たら面白くて、はまってしまいました。
飽き足らなくて、輸入ビデオを手に入れた記憶も。
”カルト映画”ならではの中毒性なのかもしれません……。
ノーカットの英語版は、TV放映版より、より生々しく、暴力的なムードがありましたが、特別、過激な描写はありません。
（ただ、言葉が過激でした。ダーティワードだらけだったように。）
この映画、”描かれていない部分”のほうが巨大に思えます。
その暗部が放っている雰囲気的なものに、危うい魅力があるように感じられました。
また、この映画、ある種の青春映画なのもたしかです。
刹那的な生き方を選んだウォリアーズの若者たちの屈折や哀しみが、さりげなく描かれています。
監督がウォルター・ヒルだったのは、良かったのか悪かったのか……どのみち、大ヒットするような案件ではないでしょうが。
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